​怎样开始学习绘画？零基础学习绘画怎么入门？

怎样开始学习绘画？零基础学习绘画怎么入门？

怎样开始学习绘画？零基础学习绘画怎么入门？不排除科班出身更有利发展，但还是有很多非科班出身，却做出了大成就的人。在绘画行业也如此，黄光剑由会计转行，宫崎骏专业是政治学，wlop是程序员。但是他们在行业内，知名度不是一般的高。日常看他们的作品，都让人惊叹。黄光剑作品用色自然，细节丰富，画面充满表现力，整个作品有着神话色彩倾向。

宫崎骏更是出名，童年看的动漫有多少部是出于他的手中。

宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都有意购买宫崎骏的动画电影发行版权(亚洲地区除外）。

推荐两个绘画学习必备平台：

轻微课：轻微课是一家专业的绘画机构，主打课程有日系插画、游戏原画、古风插画、动漫漫画，以“魔鬼训练”和“魔鬼督学”而著称，广受学员称赞。

羊课网：羊课网是免费的绘画学习网站，主要为兴趣类的学习提供一个免费学习的平台，如果不知道适不适合的同学，可以先上羊课网了解一下。

wlop一开始画得也不是特别好，但他很勤奋，每日都在努力画画，技法、审美、画面表现都不停在进步。

由一开始这样

变成这样：

为什么他们非科班出身，都能够成功呢？有很多方面因素影响，比如说本身的天赋，比如色感不错，更容易准确的用色，更擅长颜色的搭配。又或者是学习能力强，能够快速掌握知识点，能够举一反三。

甚至是画画肝力十足。像很多人都是三天打鱼，两天晒网的，压根无法持续下去，这样的学习对画技提升帮助没有多大。而肝力十足的人，即使再忙，都能保持毅力坚持肝画，总能抽出更多的时间去思考画画方面的知识。他们投入得更多，积累也更多，自然进步也会更快。

不得不承认，那些专业画师本身会具备行业里独有的思维习惯和视角。但那是经过日积月累，而形成的一种本能习惯。只有经过无数次的重复，达到了量变引起质变的转变点，才算是真正掌握了专业思维。

而题主目前还处于前期学习积累阶段，刚接触透视、色彩知识体系。

想要掌握绘画这项技能，是要经历这么一项学习过程的：

了解风格，确定学习方向—学习基础知识和表现技法—练习表现手法，训练创作能力—独立创作独属于自己的作品—日日精进练习，直至熟能生巧。

在学习过程中，关键是要搭建起绘画知识体系，才能对绘画有一个全面深入的理解。绘画知识体系不仅仅是包括透视，色彩，还有素描，人体，构图，设计，材质刻画，服装等系统的绘画基础知识。

零基础入门专业级别，大概一年时间。而后期对绘画的理解，更是要绘画经验的累积。无论是科班出身，亦或者非科班，想要成功，都少不了积累，积累足够多的知识储备，以及足够多的训练。

而很多自学绘画者没办法达到这个要求，知识碎片化，无法积累起绘画创作的知识体系。经常性地三天打鱼两天晒网，作品出现问题也没有能力去解决。这样的学习，往往到最后也无法达到一个专业的水准。

临摹总是画不像，画的时候脑袋空空，这是很多绘画初学者遇到的通病。比如说很多萌新喜欢临摹人体，感觉很好看，觉得应该不难挺好画，结果运用到手上功夫动笔的时候，画出的每条线，每个结构、每个造型反而越发偏离临本，这是为什么？

那是因为在临摹的阶段，初学者本身大脑中对新事物——人体，还没有扎实的绘画基础沉淀，这基础说的是在大量练习的情况下，对人体造型有熟悉的理解和训练，这基础练的就是肌肉记忆，俗话说熟能生巧。

基础扎实的同学，不需要临摹一动笔就知道，人体比例分为几个头、手脚长度比例、身体各部位的体块造型、以及更深入的表达人体动态的灵活性和精气神等等。

比如过去参与过高考美术培训的同学，可能听过速写老师讲过基础训练的一些规律，人体基础的“立七、坐五、盘三半等，这些记不住，画不好，就是基础非常差，很难画出好看的人体。

而且自学的同学在临摹时也非常容易陷入一个误区，就是在临摹的时候觉得画的像就是画好了，甚至说像copy出来一模一样会觉得很有成就感，但是这种思路其实已经偏离了正确的学习方向，这里说的就是画画不过脑子，纯复制，只用眼睛画画对绘画提升的意义并不大，这种方法不应该成为重点训练的方法，当然偶尔临摹一次完本也没关系。但是临摹只学其形不学其意，徒劳浪费学习时间和学习进度。

这么说吧，

零基础的新手，能通过临摹提升绘画技术吗？——YES，可以通过不断临摹来提升绘画技术，可行吗？——YES，可行如果新手只画临摹，能不断的提升绘画技术吗？——NO，可不行。

下面稍微具体一点说说，为什么？

1.从0到1，最常见的就是靠临摹。

因为对于完全没有绘画基础的小白来说，最开始大多都是兴趣使然，看图临摹，从无到有并不难。而且基本上只要画了、用心画了、画得多了，最起码也是熟能生巧。就算没有画明白那些理论知识，从临摹得四不像到比较像，也算是提升了绘画技术，对吧。

2.从1到10，要想靠临摹获得持续的提升，就不能单纯为了像去临摹。

通过临摹的方式，如果只是一味的去想着临的一样，对于持续性的提升绘画水平，是很大的局限，除非——你学画的目标是临名画做赝品去卖钱，那可以。

其实大佬们在进步的路上，他们也会临摹，去临摹其他巨佬。但如果你想要靠临摹获得可持续性

进步，那就需要了解你每个阶段需要提升的技能点是什么（也就是搞清楚问题），然后每次找到可以给你这个答案的作品，在临摹的过程中是去思考、理解人家的“解题思路”，而不是抄答案。

3.没有绘画基础，除了临摹，就要去补足绘画基础。

其实通过前面2点，应该能多少明白了吧？因为要做到第二点，本身就需要你学习基础的理论知识，然后才能逐步建立自己的绘画学习体系。这样才能找到自己的问题，看懂人家的答案。而且一开始大家都是没有绘画基础的，那没有就去学绘画基础呗。

临摹分析大佬的作品，本身就需要具备相应的绘画基础，才具备分析能力。

比如拿个很擅长画成熟mm人体的画师ErosPanda的图举例

ErosPanda

你可以分析她的结构，把头部胸腔胯部简化成体块，四肢简化成带圆柱体。

这就需要你具备体块概括基础能力

素材来源网络

素材来源网络

简化归纳她的结构

下一步，在原有的体块透视上细化，这里可以参考素材

画出人体真实的结构

下一步，你才开始考虑怎么把衣服加上去，这时候你就要去参考分析衣服褶皱的走向规律了，平时也要多观察

然后照着身体结构把衣服褶皱走向分析出来

所以学习绘画基础，才能更好利用临摹的方式，达成训练画技，提升创作水平的目的，基本功扎实，也能让我们快速入门绘画领域，逐步进阶专业水平的档次。

从零基础学习-再到入门-最后是专业水准，这是一个不可颠覆的顺序，并且需要靠训练和时间累积。

如果更高效地学习，从零基础，再到最后的独立创作。想要快速度过这个学习阶段，那么有一份科学的学习规划很重要。